Entrevista a BlackHammer de Schizophrenia

"...La época de la inquisición fue una época muy dura para la humanidad..."
Entrevista por Luis Landeo
Saludos hermano, bienvenido a Arsenal Del Metalero, fue un gusto haberle conocido en la ultima gira de su banda, y bueno esta entrevista es acerca tanto de la gira como también  de la ultima producción de su banda Schizophrenia, de hecho un excelente álbum, pero antes para iniciar con esta entrevista me gustaría saber ¿como es que se formo Schizophrenia? 
Hola que tal hermano, un gusto estar en este espacio con El Arsenal Del Metalero, Schizophrenia se formó en el año 2000 en Bogotá Colombia con Jasson (Madness) en la batería, Wilmar(Evil Killer) en el bajo, y Hammer (Blackhammer) en la guitarra y voz,  la verdad nuestro ideal era llegar a crear un sonido crudo y contundente en el cual se pudiera expresar todo lo impuro y desquiciado de la sociedad en la que vivíamos,  al inicio el sonido era muy tendiente al heavy metal de los 80´s, pero llegaron nuevas influencias un poco más fuertes como Bathory,  Venom, Sodom entre otras muchas más,  las cuales nos dieron otra perspectiva respecto al metal ayudando a consolidar el sonido de la banda, elegimos el nombre de Schizophrenia por que este término encierra la gran mayoría de lo que queremos expresar, a veces hay cosas que quisieras hacer impulsivamente pero con todo el odio del mundo,  un ejemplo seria llegar a matar alguien, pero no lo haces porque eso se saldría del contexto de lo que es la “sociedad, los valores y la moral”. Con nuestra música queremos expresar ese tipo de sentimientos e impulsos que todo el mundo quisiera sacar.

"Rites Of Annihilation" es un álbum que me ha llamado la atención, no solo por la rapidez de los temas si no mas que nada por el contenido lírico y el arte del álbum, algunas líricas son de carácter oscuro, ocultista, blasfemo y un tema acerca de un punto de vista oscuro sobre la inquisición, pero sonara curioso, así como lo comente el mismo día que te conocí ¿por que se reflejo el arte de este álbum en la inquisición? y ¿como fue trabajar en las líricas de este álbum?
La época de la inquisición fue una época muy dura para la humanidad y creeríamos que la prueba más contundente de que el cristianismo no es lo que parece, NO está lleno de todas las cualidades y bondades que sus adeptos profesan, sino de un régimen de sangre y muerte a causa de una falsa y vacía creencia. En las líricas de este álbum quisimos mostrar la parte oscura de este acontecimiento, la malevolencia, odio y demencia que cada uno lleva adentro, un ejemplo muy claro sería el primer tema del álbum titulado “Inquisition, I Never Die”, en la cual se hace una referencia clara a lo tratado en este punto de la entrevista transmitiendo un mensaje claro: "Así mi cuerpo este ardiendo en flamas, mi pensamiento perdurara en la eternidad  y siempre seré un hereje". 

Espero no sonar nada inquisitivo ¿pero por que en este álbum hay líricas en ingles y español? Ya que es algo curioso muchas bandas latinas por lo usual sus líricas en sus álbumes son de un solo idioma
Las líricas se manejan en su mayoría en inglés, pero hay dos temas en español ya que a mi concepto transmiten el mensaje que queremos de una manera más clara, cruda y contundente en este idioma.

Este año han tenido una gira como ya mencione, la cual recibió por nombre: "Dark Lust Tour" ¿como ha sido darse esta gira por el lado occidental del continente? ¿que ciudades llegaron a visitar?  
El South American Dark Lust Tour fue una experiencia  muy grata además de provechosa, ya que en todas las ciudades y países por donde estuvimos tuvieron un recibimiento muy cordial y ameno con nosotros, sin contar que nuestro arte fue muy bien valorado y apreciado;  además tuvimos el placer de conocer mucho sobre las diferentes culturas y tradiciones de Perú, Argentina, Chile, Bolivia, y Ecuador.

En esta gira también compartieron cartel con las bandas brasileñas: Visceral Slaughter y Peia Braba ¿como estuvo compartir la ruta con estas agrupaciones? ¿que momentos anecdoticos puedes contar de ello?
Visceral Slaughter  y Peia Brava son bandas con un excelente nivel artístico, sin contar que en la parte humana son muy buenas personas, fue una experiencia muy interesante poder compartir escenario y trayectos con ellos ya que se evidencio la calidad y el buen metal que se está haciendo en sur américa además de que se construyó una amistad muy bacana con los integrantes de las respectivas bandas.
Una anécdota sería la primera vez que nos vimos, eso fue en Santiago de Chile, ellos llegaron en la noche al aeropuerto desde la ciudad de Macapa en Brasil, yo estaba con el tour manager  en ese momento y me propuso que lo acompañara a recoger a las dos bandas, yo acepte, llegamos allá y estaba haciendo un frió de los mil demonios, nos presentamos hablamos con ellos y nos comentaban que Macapa la temperatura no bajaba de 38º, al observarlos todos estaban bien abrigados contra el frió, excepto Alberto el baterista de visceral, él iba en una camiseta sin mangas tipo esqueleto, yo me acerque a él con el tour manager y le hicimos la observación de que se abrigara ya que estaba comenzando invierno y las temperaturas podían bajar hasta 3º bajo cero, él nos observó y dijo “ yo! no siento frió, además quiero sentir el frió”, nosotros nos miramos y dijimos bueno. Días después, el día del concierto salimos del recinto muy tarde, y ese día el frió estaba mucho peor, íbamos caminando las tres bandas y el trayecto era largo, entones el tour manager propuso que nos detuviéramos y tomáramos un taxi, nosotros aceptamos,  pero Alberto llego temblando diciendo que por qué mejor no continuábamos para pasar el frió, entonces todos reímos y le hacíamos bromas sobre “yo no siento frió, porque yo soy de Macapa”.

Lo que no cabe duda es la presentación en la que los vi tocar en mi ciudad, la cual confieso que ya no tenia mas fuerzas para poguear cuando toco su turno, el espíritu mío aun quería poguear pero el cuerpo ya no, (risas), pero ¿que te pareció tocar en Piura, mi ciudad?
Tocar en tu ciudad fue muy agradable, ya que desde el comienzo había gran expectativa con el concierto, las condiciones fueron propicias, un escenario muy bueno, las bandas con un excelente nivel, un público sediento de metal y dispuesto destruirse en el pogo y cerveza hasta perder el conocimiento (risas). Salimos muy satisfechos con la escena en esta fecha.

Para finalizar esta entrevista ¿tienes algún mensaje para los lectores y seguidores de tu banda?
Claro, mil gracias por apoyar la escena de esta manera, nos sentimos muy complacidos y honrados de estar con todos ustedes; no dejen de seguir El Arsenal Del Metalero que es un espacio dedicado a ustedes y para finalizar Schizophrenia pronto vendrá con nuevas y grandes sorpresas, pueden seguirnos en www.schizophrenia.rus.tl  y www.facebook.com/schizophreniametalcolombia . ¡Larga vida al metal sur americano!!!

Para saber de Schizophrenia: 

www.facebook.com/schizophreniametalcolombia

Entrevista a Craig Priestley de Belligerent Intent

"...Mi sistema de escritura siempre se basa en la blasfemia, el odio, la guerra, los demonios, cualquier cosa que yo pueda convocar a una pista que sea jodidamente malvada..."
Entrevista a Luis Landeo
Bienvenido Craig a Arsenal Del Metalero, he tenido la oportunidad de escuchar algunas canciones de su banda en Youtube, y tengo que confesar que me gustó mucho este material, para empezar esta entrevista déjame preguntarte, ¿cómo se formo la banda? y ¿por qué la banda tiene este nombre de: "Belligerent Intent"?
Bueno, la historia de Belligerent Intent se forma a alrededor de 1994 en Adelaide cuando el fundador original de la banda, Darren Rodeghiero se le ocurrió el nombre al mirar unos viejos libros de la Segunda Guerra Mundial .. En ese momento queríamos empezar una banda brutal en la onda de DEICIDE y MORBID ANGEL y un surtido de nombres fueron arrojados alrededor hasta que se acercó con Belligerent Intent. Nos metimos ya que queríamos llegar a hacer la música más brutal que pudimos, Belligerent Intent parecía encajar bien con la dirección de la banda iba a encabezar. Desafortunadamente Darren falleció poco después Belligerent Intent salió a la luz en el 94 y yo no tendría la banda de nuevo hasta el 2007 después de tocar en muchas otras bandas locales aquí en Melbourne como bajista. Tomé el rol de vocalista/bajista con Belligerent Intent y el resto es historia.

Belligerent Intent ha lanzado 2 full lenghts, el último fue: "Eternity of Hell & Torment", ¿cómo fue el día de grabación de esta producción? y ¿cómo fue componer la música para este álbum?
Bueno, creo que lo grabamos en unos pocos meses, Matt Crossingham y yo grabamos la batería, el bajo y la voz aquí en Melbourne, Australia y Matt Wilcock grabo las guitarras en Londres, por lo que se hizo en dos países diferentes. La primera vez que hemos tenido esa experiencia. Era muy diferente pero parecía funcionar bien. Nos clavamos en el álbum y estuvimos bastante contentos con el resultado final.

Sé que usted es el letrista de la banda, el bajista y cantante también, ¿cómo fue el trabajo en las letras de este último disco? en ¿que se inspiran sus líricas? y cuando trabajas en las canciones ¿compones la música primero? o ¿primero la letra y luego la música?
Yo espero que la música que se escriba primero, entonces me voy a una estructura vocal para adaptarla a las letras, a continuación el título de la canción por lo general, se trata de un sistema que no voy a cambiar y parece que funciona con la escritura de la voz. Aprendí hace años de ver otros vocalistas de otras bandas y la forma en que lo puse abajo. En cuanto a la inspiración para mis letras todavía estoy escribiendo en la línea de "Seven are They", con antiguos mitos mesopotámicos / sumerios, entrelazados con las Escrituras cristianas de los demonios, Satanás y el infierno, etc, la destrucción de la humanidad, los demonios antiguos aumentando invocar el caos etc. Supongo que mi sistema de escritura siempre se basa en la blasfemia, el odio, la guerra, los demonios, cualquier cosa que yo pueda convocar a una pista que sea jodidamente malvada, sin dudas.

Sé que la banda está trabajando en un nuevo álbum, ¿cómo va eso? y ¿cuando crees que lo lanzaran?
Estamos planeando lanzar el nuevo álbum a finales de este año, 2015, si todo va según lo previsto. Todo lo que puedo decir es lo que he oído y visto que Matt Wilcock ha escrito es la brutalidad a su totalidad! Es sin duda un paso adelante respecto a nuestro último disco y eso es lo que se trata para nosotros, siempre batiendo nuestro álbum anterior. Parece estar sucediendo que cada disco se vuelve más intenso!

Tengo que confesar que, yo no sé mucho acerca de la escena del Black Death Metal australiano, conozco un par de bandas pero ¿cómo esta la escena del Black Death Metal australiano?
Hay un montón de bandas asesinas aquí en Australia. Tenemos una escena underground fuerte aquí, pero esta tan lejos del resto del mundo que somos un poco en nuestro propio mundo aquí abajo! Pero en comparación, diría que somos mucho más que la de los EE.UU. que en Europa. Algunas mejores, otras no. Pero es lo que hay.  Aquí hay una escena para ello.

¿Ha tenido la banda la oportunidad de hacer una gira para promover su música? y ¿tiene pensado banda de hacer una gira?
Hicimos un tour por el sureste de Asia e Indonesia entre el 2010-2013, tocamos en muchos shows asesinos, festivales junto a algunas de las mejores bandas. Fue una experiencia asesina, pero hemos tenido una línea de cambios, etc y ahora que estamos sólidos con nuestra line up estamos preparando planear un viaje a los EE.UU., y más tarde a Europa. Por el momento nos ponemos al día con un montón de espectáculos locales aquí en Australia, ya que nunca hicimos eso mucho antes de que nos dirigimos a Asia. Así que ha sido genial hacer algunos shows locales aquí en casa.

Bueno espero el lanzamiento del nuevo álbum, ¿tienes un mensaje para los lectores y fans de su banda?
Gracias por el apoyo a cualquiera de nuestros fans por ahí! Usted cabrones hacen que valga la pena. Yo mismo tengo un gran respeto por nuestros seguidores y hay un gran apoyo. Para aquellos queno hayan escuchado nuestra música que le den una escuchada, pidan un cd o merchandising en belligerentintent.bigcartel.com es una asequible jodida metalera cojida satanica!!! Manos a la obra!

Para saber más acerca de Belligerent Intent:
https://www.facebook.com/BelligerentIntentOfficial

Interview to Craig Priestley of Belligerent Intent

Interview to Luis Landeo
Welcome Craig to Arsenal Del Metalero, I had the chance to listen some tracks of your band in Youtube, and I have to confess I enjoyed a lot, to start with this interview let me ask you, how the band started? and why the band have this name of: "Belligerent Intent"?
Well the history of Belligerent Intent goes way back to around 1994 in Adelaide when the original founder of the band, Darren Rodeghiero came up with the name looking through old WWII books.. At that stage we wanted to start a brutal band in the vein of DEICIDE and MORBID ANGEL and a assortment of names was thrown around until he came up with Belligerent Intent. It stuck as we wanted to come up with the most brutal music we could, Belligerent Intent seemed to fit well with the direction the band was going to head. Unfortunately Darren passed away not long after Belligerent came to light in 94 and I would not get the band going again until 2007 after playing in many other local bands here in Melbourne as a bassist. I took the role on as bass vocalist with Belligerent Intent being formed and the rest is history. 

Belligerent Intent have released 2 full lenghts, the last one was: "Eternity of Hell & Torment", how was the recording days of this production? and how was compose the music for this album? 
Well, I think we recorded it within a few months, Matt Crossingham and myself recorded drums, bass and vocals here in Melbourne, Australia and Matt Wilcock recorded the guitars in London, so it was done in two different countries. The first time we have ever had that experience. It was quite different but it seemed to work well. We nailed the album and was pretty happy with the end result.

I know you are the lyricist in the band, bassist and singer too, how was work in the lyrics for this last album? in what are inspired your lyrics? and when you work in lyrics do you compose the music first? or first the lyrics and then the music? 
I wait for the music to be written, then I will lay a vocal structure to fit the lyrics into, then the title of the song usually last, it's a system I won't change and seems to work with writing vocals. I learnt it years ago from watching other vocalists in other bands and how they laid it down. As far as the inspiration for my lyrics I still was writing along the lines of Seven Are They, with ancient Mesopotamian/Sumerian mythos, entwined with The Christian scriptures of demons, Satan and Hell etc, the destruction on mankind, ancient demons rising to invoke chaos etc. I guess my system of writing will always be based on blasphemy, hate, warfare, demons, anything that I can summon to a track that is fucking evil, nonetheless.

I know the band is working in a new album, how goes that? and when do you think release it? 
We are planning to drop the new album around the end of this year, 2015, if all goes to plan. All I can say is what I have heard and seen from what Matt Wilcock has written is total brutality! It's definitely a step up from our last album and that's what it's about to us, always beating our previous album. It seems to be happening, every album gets more intense!  

I have to confess you, I dont know much about the australian black death metal scene, I know a few bands like, but how is the australian black death metal scene?
There is a load of killer bands here in Australia. We have a strong underground scene here, but it's so far away from the rest of the world we are kind of in our own world down here! But in comparison I would say we are much more like the USA than Europe. Some like it better, some not. But it is what it is. Pretty much what ever your into here there is a scene for it.

The band had the chance to make a tour to promote your music? and is the band thinking make a tour?
We toured South East Asia and Indonesia from 2010-2013, played many killer shows, festivals alongside some of the best bands around. It was killer experience, but we have had line up changes etc and now that we are solid with our line up we're preparing to plan a tour to the US, then later on to Europe. At the moment catching up on a lot of local shows here in Australia as we never did much before we head to Asia. So it's been cool to do some local shows here at home. 

Well hope the release of new album, do you have a message to readers and fans of your band?
Thanks for the support to any of our fans out there ! You fuckers make it all worth it. I myself have a big respect for our followers and there support. To those who ain't heard our music give it a listen, order a cd or merch at belligerentintent.bigcartel.com it's affordable Satanic Evil Fucking METAL!!! Get on it!

To know more about Belligerent Intent:
https://www.facebook.com/BelligerentIntentOfficial

Entrevista a Nina Spruk de Mist

"...Siempre me concentro en las letras y emociones y trato de expresarlo con mi voz..."
Entrevista por Luis Landeo
Hails Nina, bienvenida por primera vez a Arsenal Del Metalero hace prácticamente un año, entrevisté a tu compañera de banda Neža Pecan, y esto fue acerca del demo de la banda, ahora este año la banda lanzó un EP titulado: "Inan'", y para comenzar esta entrevista me gustaría preguntarte ¿cómo fue grabar y lanzar esta producción? y ¿que significa la palabra: "Inan'" es una palabra en esloveno?
Hola, gracias por invitarme. Inan 'fue grabado a finales de 2014 y se nota el progreso que hemos hecho como una banda desde nuestro primer lanzamiento. El título proviene de la palabra Inglés 'estúpida', lo que significa "vacío" o "hueco", que describe la sensación de estar perdido y vacío. Creemos que las canciones en general han mejorado. El sonido es mejor, mi voz han ganado más de profundidad, de sentir y de controlar. Los coros se utilizan más a menudo, y los solos de guitarra son el toque final de las canciones, con lo que le da una sensación extra. Al igual que la demo, nuestro EP fue grabado, mezclado y masterizado por Benjamin CCI.

Por cierto, me gusta el arte de este nuevo álbum hecho por Mihaela Žitko, la baterista de Mist, pero ¿qué concepto representa este arte para las letras de esta nueva producción?
Ambas cubiertas, para el "DEMO 2013" e "Inan'" fueron creadas por nuestra baterista, Mihaela Zitko. Ella ha sido un artista toda su vida y actualmente está asistiendo a la escuela de arte. La portada de "Inan" retrata la diversidad en la naturaleza, los vivos y los muertos en su convivencia. Buscamos inspiración en la naturaleza y sus diferencias, sobre todo en la mente humana y el alma, donde cada ser humano experimenta sus lados buenos y malos, que se ven obligados a convivir.

Ahora, en ¿que tomas inspiración Nina para escribir tus líricas? y cuando cantas, ¿cómo enfocas tu energía vocal para expresar tus propias líricas?
La mayoría de las líricas son escritas por Neža y Ema. Neža busca la inspiración en el interior, describiendo sus emociones y miedos, sentimientos de pérdida y desesperación ... Por otro lado, Ema busca inspiración en el mundo exterior, que describe lo que ve y lo que se siente. Cada canción en "Inan'" tiene una historia diferente. Frozen Velvet e "Inan" son sobre el amor, "Under The Night Sky" es un cuento de brujas haciendo hechizos en el claro de luna y "Phobia" describe los sentimientos de terror y paranoia. Siempre me concentro en las letras y emociones y trato de expresarlo con mi voz. Cada canción significa algo especial para mí por lo que trabajo duro para añadir unas sensación a cada canción con mi voz.

Háblame de tus técnicas vocales,  como sabes muchos cantantes de metal preparan su voz antes de cantar en vivo o grabar, ¿cuál es tu técnica para preparar tu voz antes de cada grabación y actuación en vivo? ¿y quiénes son tus influencias vocales?
Mis técnicas vocales son simplemente concentrarme en la respiración, el calentamiento de los músculos del diafragma y los faciales. Al grabar ayudo a mis cuerdas vocales con ciruelas qué suavizan la voz y me gusta beber cerveza para calmar mis nervios. También me ayuda a imaginar que estoy en el escenario cantando, a veces sosteniendo un micrófono en mi mano para ayudarme con el show. Mis influencias en la escuela secundaria eran Tarja Turunen, Simone Simons, Sharon den Adel, ... Hoy en día mi mayor inspiración es Messiah Marcolin.

En algunas fotos de Mist noto cierta influencia del esoterismo, ¿es el mundo esotérico parte de la ideología de la banda? o ¿es sólo una imagen? muy aparte de esto veo que en algunas fotos de sus actuaciones en directo cantan con el cráneo de un animal, ¿cómo nació la idea de cantar con un cráneo en sus presentaciones?
Sí, en la canción "Under The Nights Sky" hay una parte de un ritual donde utilizo el cráneo de un venado con cuernos. Utilizamos cráneos, cuernos y velas con  parte de los accesorios para el escenario. Nos gusta dar ese encanto de brujas a la etapa en la que llevamos a cabo. La mayoría de los cráneos los recibí de mi abuelo, él es un cazador. Algunos miembros de la banda tenemos un interés en algunas creencias esotéricas, pero todo es por curiosidad y la búsqueda de inspiración.

Tengo que decir que con los años que conozco a la banda veo un rápido crecimiento en Mist, muy aparte la banda tocó en numerosos festivales de Metal en Europa, pero me gustaría preguntarte, ¿cómo te sentiste cuando por primera vez cantaste con tus compañeros de Mist? y ¿cómo es la compartir cada show y gira con tus amigos en el camino para todos los espectáculos de la banda?
La primera vez cuando tuvimos la práctica era sólo yo, Mihaela y Ema estábamos probando con algunas canciones de Heavy Metal y yo estaba muy emocionada y nerviosa. Pero más tarde, cuando había pasado algún tiempo me di cuenta de que ellas son mi familia, me encantaba cantar delante de ellas con mucho menos estrés que la primera vez. Cada concierto con Mist es un evento alegre e inolvidable. No tiene precio para mí para mostrarle al mundo lo que hemos encantado en nuestra sala de ensayo.

Mist comenzó como una banda femenina, pero ahora la banda tiene un chico en la banda, así que ¿cómo se incluyo a este chico a tocar en Mist?
La guitarrista Nina Grizonic dejó la banda en el otoño del 2013 pero continuó escribiendo canciones y tocando en vivo. Encontramos nuestro nuevo guitarrista principal (Blaz Tansek) en Agosto del 2014 y ha contribuido mucho a la banda, pero lo más importante que él es un gran tipo que realmente se suma a nuestra energía como grupo.

Nina fue una buena entrevista, para poner fin a esta entrevista ¿tienes un mensaje a los lectores y fans de Mist?
Mist es arte, de las líricas, la música y la parte visual (obras de arte). Así es como nos sentimos al respecto. Creamos cada poco de nuestras almas, las líricas son nuestros corazones en la pantalla, la música de una extensión de la atmósfera en ellas, las obras retratan nuestros comienzos y crecimiento. Si te gusta la música auténtica, Mist es lo adecuado para ti. ¡Gracias a todas las personas que tomaron su tiempo por leer estas palabras!

Para saber más sobre Mist:
https://www.facebook.com/mist.doom

Interview to Nina Spruk of Mist

Interview by Luis Landeo

Hails Nina, welcome for first time to Arsenal Del Metalero practicly one year ago, I interviewed your partner Neža Pečan, and it was about the demo of the band, now this year the band released an EP entitled: "Inan'",and for start this interview I would like asking how was record and release this production? and what mean the word: "Inan'" is a word in slovenian?
Hi, thank you for having me. Inan’ was recorded at the end of 2014 and it shows the progress we have made as a band since our first release. The title comes from the English word 'inane', meaning emptiness or void, describing the feeling of being lost and empty. We believe  the songs have generally improved. The sound is better, my vocals have gained more depth, feeling and control. The backing vocals are used more often, and the guitar solos are the song’s finishing touch, bringing out that extra feeling. Like the demo, our EP was recorded, mixed and mastered by Benjamin Kic. 

By the way, I like the art of this new album made by Mihaela Žitko, drummer of Mist, but what concept represent this art for the lyrics of this new production?
Both covers, for ¨Demo 2013¨ and ¨Inan'¨were created by our drummer, Mihaela Zitko. She has been an artist all her life and is currently attending art school. inan's cover portrays the diversity in nature, the living and the dead in coexistence. We seek inspiration in nature and its differences, especially in the human mind and soul, where each human being experiences their good and bad sides, which are forced to coexist.

Now, in what do you take inspiration Nina to write your lyrics? and when you sing how do you focus your vocal energy to express your own lyrics? 
Most of the lyrics are written by Neža and Ema. Neža looks for the inspiration within, describing her emotions and fears, feelings of loss and despair... On the other hand, Ema looks for inspiration in the outside world, describing what she sees rather than what she feels.  Every song on Inan' has a different story. Frozen Velvet and Inan' are about love, Under The Night Sky is a tale of witches casting spells in the moonlight and Phobia describes the feelings of terror and paranoia. I always focus on lyrics and emotions and try to express them with my vocals. Every song means something special to me so I work hard to add to the feel of each song  with my voice.

Tell me about you vocal techniques, you know many metal singers prepare their voice before to sing in live or record, what is your tecnique to prepare your vocal before every recording and performance in live? and who are your vocal influences?
My vocal techniques are simply to concentrate on breathing, warming up the diaphragm and facial muscles. When recording I help my vocal cords with prunes which sort of smoothen the voice and I like to drink some beer to calm my  nerves. It also helps to imagine I am on stage singing, sometimes holding a prop microphone in my hand to help with the act. My influences in high school were Tarja Turunen, Simone Simons, Sharon den Adel,… Nowadays my biggest inspiration is Messiah Marcolin.

In some pics of Mist I notice some influence of esoterism, so is the esoteric world part of the ideology of the band? or is just an image? very appart of this I see in some pics of your performance in live you sing with the skull of an animal, how born the idea to sing with a skull in your performance?
Yes, in the song Under the night sky there is a ritual part where I use a skull of deer with horns. We use skulls, horns and candles with candlestick for stage props. We like to give a witchy charm to the stage when we perform. Most of the skulls I got from my grandpa, he is a hunter. A few members of the band hold an interest in some esoteric beliefs, but it is all out of curiosity and seeking inspiration.

I have to say with the years I know the band I see a fast grow up in Mist, very appart the band played in many metal festivals in Europe, but I would like ask you, how do you felt you when you singed for first time with your partners of Mist? and how is share every show and tour with your friends in the road for every show of the band?
The first time when we had practice was just me, Mihaela and Ema and we were just jamming with some heavy metal songs and I was very excited and nervous. But later when some time had passed I realized that they are my family, I love them and I sing in front of them with a lot less stress than the first time. Every concert with Mist is a joyful event and unforgettable. It is priceless to me to show the world what we have charmed up in our rehearsal space.

Mist started like a female band, but actually the band have a boy in the band, so how was include this guy to play in Mist? 
Guitarist Nina Grizonic left the band in fall 2013 but we continued to write songs and play live. We found our new lead guitarist (Blaz Tansek) in August 2014 and he has contributed a lot to the band, but more importantly he is a great guy who really adds to our energy as a group.

Nina it was a good interview, to end this interview do you have a message to readers and Mist fans? 
Mist is art, from the lyrics, to music and the visual part (artworks). This is how we feel about it. We created every little bit from our souls, the lyrics are our hearts on display,  the music an extension of the atmosphere in them, the artworks portray our beginnings and growth. If you like authentic music, Mist is right for you. Thank you to every person who took their time to read these words!

To know more about Mist:
https://www.facebook.com/mist.doom

Entrevista a Jhonn Yachaq de Kay Pacha

"...El andinismo, paganismo y naturaleza siempre fueron la temática de Kay Pacha..."
Entrevista por Luis Landeo
Saludos Yachaq, un gusto volverte a entrevistar después de varios años, en aquella ocasión la banda recién estaba trabajando en su primer álbum el: "Wanka Black Metal", actualmente desde el año pasado la banda lanzo el álbum: "Culto En Los Bosques" ¿cuéntame que tal fue trabajar en este álbum? y ¿por que bautizaron este trabajo con este nombre?
Saludos Luis. Han pasado 4 años hasta ahora de lanzar el “Wanka Black Metal” (2011); la producción “Culto en Los Bosques” se lanzó el año pasado (2014). El trabajar en esta producción duro mucho más de lo que pensábamos, ya que se prolongó por motivos personales y aparte fue tedioso, tuvimos que grabar varias veces, una y otra vez hasta saturarnos por completo. Julio Huaroc fue el que nos guio, hizo la mezcla, armo todo, masterizo y todo ese trabajo. El tuvo que volver hacer todo como 3 veces, hasta encontrar el sonido idóneo que estábamos buscando para esta producción. “Culto En Los Bosques” se hizo ahí en los bosques. Los temas los creamos ahí con Supay. Nos internamos ahí en una cabaña rustica la cual solo tiene techo y paredes, tuvimos que soportar el frió, porque prácticamente es estar en la intemperie. Ese lugar nos brindó toda la atmósfera y escencia por medio de rituales ancestrales y caminatas largas por esos bosques de eucalipto. Ese lugar ya lo frecuentábamos hace un tiempo atrás, por eso decidimos trabajar ahí.
Los bosques nos aíslan de todo, es el lugar perfecto para poder sentir a la naturaleza lejos del hombre, ahí se concentra la magia y todo el misterio lejos de toda la mierda…..!!!!!

La portada me es un tanto curiosa, le hallo una similitud con aquellas primeras portadas de las bandas de Black Metal noruego (Darkthrone, Mayhem, Nargaroth) ¿supongo intentaron hacer esto como un tributo a ello?
(Risas) no eres el primero que lo dice……… Hubo como 3 portadas; las 2 primeras eran mi propuesta, pero eran muy oscuras y la imagen era de mala calidad para imprimirla, así que quedo la tercera, la que eligió Supay. La imagen es mía en el bosque del cual te escribí anteriormente. Si bien es cierto la imagen tiene una similitud a las bandas que mencionas, pero nuestra intención no fue hacer ningún tributo ni nada por el estilo, simplemente se dio así…. Si fuera así como mencionas, pues musicalmente sonaríamos como ellos, pero no es así, esta producción es muy distinta. El único tributo que hicimos fue a nuestro culto.

Hablemos del concepto lírico del álbum, en el primer trabajo, muchos de los títulos hacían referencia al paganismo wanka, en este trabajo esta el espíritu pagano, mas también los títulos hacen referencia al titulo de este álbum ¿se puede decir que "Culto En Los Bosques" es un trabajo meramente conceptual? y ¿como trabajas tu las líricas de Kay Pacha, actualmente?
El andinismo, paganismo y naturaleza siempre fueron la temática de Kay Pacha. “Culto En Los Bosques “como mencionas es un trabajo conceptual, debido a que nosotros vivimos todo eso y esta producción es un culto hacia ello. Para poder escribir y buscar el concepto de las líricas de Kay Pacha tengo que encontrar mi atmósfera en algún lugar desolado y místico  algún cementerio, bosques, cerros, ruinas………..
Todo el proceso para crear un tema de Kay Pacha tiene que ser ritualistico, para que tenga la esencia adecuada.

Justamente, cada disco de una banda es un reto, así como tu como liricista haz tenido un reto ¿como vez tu evolución como liricista en tu banda?
Cada producción de Kay Pacha es una historia distinta, si podrás notar ninguna producción suena musicalmente igual a la otra. El escribir para Kay Pacha no es un reto, las líricas las hace la naturaleza y todo mi culto, yo solo soy el medio para plasmarlas…

La banda ha lanzado también a fines del año pasado junto a las bandas Lord Averno y Layqasqa ¿como nace la propuesta de lanzar este material en tape?
Esta producción nace de la idea de Lord Averno (Erik)  y mía tras una reunión que tuvimos. Al ver que teníamos los mismos ideales y compartíamos el mismo pensamiento, se decidió hacer la alianza para  este Split (Hijos Del Bosque) y que mejor en tape para mantener cierta esencia. Los temas de Kay Pacha en este Split son temas grabados directamente, empíricamente y se puede decir de una manera artesanal; la introducción fue grabado directamente en el mismo bosque y en la cabaña la cual te comente anteriormente, fue grabado con un waqrapuku y una tinya, inclusive  en la imagen de la portada del split se aprecia el momento en que se hizo la grabación de la introducción, los demás temas son ensayos en su primera versión antes de ser grabados. Culto total !!! Layqasqa una gran banda con la cual tenemos una gran conexión y son grandes camaradas: Lord Averno (Erik), Ronald (un gran amigo) y Tutayq (buen tipo, gran camarada y viejo amigo desde los primeros años de Kay Pacha).Los temas son bien oscuros y paganos, la voz de Erik es desgarradora. Lord Averno el proyecto personal de Erik cierra el Split; con un tema acústico bien lúgubre y oscuro adicionándole una melodía que solo se darán cuenta algunos……. 
Erick (Lord Averno) es un gran tipo, gran artista y un buen camarada, digno para todo este arte negro, compartimos muchas cosas  con él, cuando nos reunimos el tiempo pasa muy rápido, siempre estamos intercambiando objetos, escuchando música y bebiendo como locos en un bosque, cementerio o donde haya mucha naturaleza, es inevitable dejar correr nuestra sangre en alguna de nuestras reuniones como sellando algún pacto ritualistico. Este Split no es comercial, ni está distribuyéndose, es solo entregado para algunos camaradas, es entregado por Lord Averno o yo y sale con una marca de sangre de alguno de nosotros. Escribir de este Split es necesariamente tener que mencionar al rincón de los muertos (Ayacucho) ya que Layqsqa – Lord Averno son de ahí.Ayacucho fue una de los primeros lugares donde tocamos gracias a Lucho Aya que nos llevó para tocar allá. Constantemente paro viajando para allá; Supay estuvo viviendo un tiempo ahí,al igual que nuestro baterista (Lucho Bastard) quien se fue por trabajo un tiempo. Kay Pacha siempre estuvo vinculado con Ayacucho de alguna u otra manera,por eso le tenemos un gran respeto y mucha estima. HAIL AYACUCHO !!!

¿Cuando tiene planeado Kay Pacha aventurarse con un tour para promover su música?
Propuestas hay muchas, como para tocar dentro y fuera del país, como:Bolivia, Ecuador entre otros lugares….. No es nuestra prioridad hacer tours o giras, si en algún momento se da se dará y punto. Nuestra música está hecha para nuestro culto y para quienes lo entiendan.

Ha sido un gusto esta entrevista ¿tienes algún mensaje para finalizar Yachaq?
Bueno acabo de lanzar el material de Tutayaq, a quienes estén interesados en adquirir o hacer trueques que me contacten. Saludos desde la tierra indómita e incontrastable Huancayo.

Para saber de Kay Pacha:
https://www.facebook.com/pages/Kay-Pacha-Oficial-PAGE/1411721735790168